Denis Abranches
Compositor
Trilha sonora para Espetáculos de Teatro e Dança
"Soneto" (do livro "Pelo andar do dia" de Lucas Zaparolli de Augustini)
"Text & Sound Composition" é um gênero de música eletroacústica desenvolvido na Suécia dos anos 60, por um grupo de compositores que faziam parte Öyvind Fahlström, LarsGunnar Bodin, Bengt Emil Johnson, Sten Hanson, Åke Hodell, Ilmar Laaban e outros.
Nossa intenção é produzir partindo da PALAVRA em sua forma poética e em suas potencialidades fônicas por si só, mesclando sons, timbres, frases sonoras, nuances e efeitos, em um processo de resignificação. Algo que já se dá na canção, mas explorando no caso, a "quase-fala-musicada" que é o poema declamado e manipulado em uma Text Sound Composition, e não a "voz cantada".
Os orgânicos gravei na mata, o resto é dentro do PC
Nessa música, toco flauta doce de bambu, com afinação bizantina, além de um mini-derbak de cerâmica, um tamborzinho de nó japonês, calimba e maracás. No midi, foram o teclado roades, as cordas em pizzicato e o beepmaper do fruitloops.
ODE II, XVI - Quinto HORACIO Flaco
Composição Musical, Viola 10 cordas e controlador midi: Denis Abranches. Declamação :Lucas Zaparolli De Agustine.
Nuance
Trata-se de um trecho da trilha sonora que compus para o espetáculo de dança "Corpo sobre tela", de Marcos Abranches, no ano de 2015. Kun peruna on syntynyt leviäälattia ,tyttö kun nukkuva laittaa käsi sydämellä .
När potatisen är född sprider golvet , flickan när sover lägger handen på hjärtat .
O cabide azul na camiseta vermelha do abacateiro
Toco bateria, piano e guitarra MIDI nessa música, executados por controlador (teclado ligado ao computador). Toco também hand-pan, instrumento real, de metal, feito pelo brother Igor Bambumetal. Trata-se de um protótipo, porém de excelente qualidade. Em breve estarei com o instrumento definitivo.
Voo
Esta música fez parte da trilha sonora do espetáculo "O Grito", de Marcos Abranches. Foi gravada ao vivo no Teatro Sergio Cardoso, na ocasião da estréia do espetáculo (01/12/2015) Composição: Denis Abranches.
Instrumentos musicais utilizados nesse trecho: piano modificado, hand pan e drone em tempo diferido (Denis Abranches); thunder-drum, maracá e flauta doce (André Zeronian).
SINOPSE:
Inspirado em “O Grito”, de Edvard Munch, o dançarino Marcos Abranches apresenta a primeira leitura coreográfica desta tela. Composta por uma figura andrógina, de frente ao seu observador, esta pintura pode ser “lida” como a narrativa da mais pura expressão de angústia e desespero gerados pela modernidade do final do século XIX e início do XX. É considerada como uma das obras mais importantes do movimento expressionista.
"As principais características da pintura expressionista são: pesquisa no domínio psicológico; cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas; dinamismo improvisado, abrupto, inesperado; pasta grossa, martelada, áspera; técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões; preferência pelo patético, trágico e sombrio”. ( Ana Cláudia de Freitas Resende “Expressionismo Alemão no cinema atual: contexto histórico, artístico e influências”, p. 19).
“O Grito” de Marcos Abranches, além de dialogar com Munch, lança em cena elementos estéticos do cinema expressionista. O cenário, iluminação e figurinos de “O Grito” remetem a filmes como “Nosferatu” (Friedrich Murnau e releitura de Werner Herzog) e “O Gabinete do Dr. Caligari”, de Robert Weine. Em meio a essas referências, Marcos permeia a narrativa de “O Grito” com elementos de sua própria biografia e deixa inquietante a pergunta: QUAL É O SEU GRITO?
FICHA TÉCNICA:
Direção e Intérprete criador: Marcos Abranches;
Intérprete: Alê Bono Vox;
Pesquisa e Criação: Marcos Abranches, Denis Abranches e Alfredo Nora;
Composição, arranjo e produção musical: Denis Abranches;
Concepção de cenário e iluminação: Marcos Abranches;
Artista plástico convidado: Osvaldo Gabrieli;
Músico convidado: André Zeronian;
Suspensão corporal: Luciano Iritsu;
Produção: Cia. Vidança-SP;
Fotos: Gal Oppido, Rafael Avancini e Osvaldo Gabrieli;
Colaboração: Lucia Helena Hikake.